martes, 11 de marzo de 2014

Las series de televisión.

LAS SERIES DE TELEVISIÓN: PRODUCTOS TERATÓGENOS.
Lo que se argumenta sobre ellas, como crítica, es a partir de un modelo: es APOCALÍPTICA, metafísica, anacrónica, definitiva y tiquis miquis; y aunque se hacen a martillazos, sin compasión y desfachatadamente, implica categorías del siglo pasado: coherencia, congruencia. Pero, las series, por el dinero que implican de por medio, la urgencia de los tiempos-la periodicidad cronométrica férrea-, la constante necesidad de que los guiones estén listos a tiempo y sean imprescindiblemente articulados, trabajados ente tres o cuatro escritores quedan forzosamente descuadrados CASI siempre, sea para uno u otro personaje; afecta el timing, los finales, la continuidad…Por el contrario: mi visión es muy sufrida, parejera, conformista y un poco estúpida: la televisión es un basurero ideológico, estético, planetario, sus obras son teratógenas, esa es su forma de ser constante y no la excepción, no la eugenesia-son por el contrario aberrantes, adefésicas- y de cuando en cuando hay obras excepcionales. Soy un receptor acrítico, no puedo juzgarlas a rajatabla, es más, casi ni las juzgo: me producen un gran placer, son montañas de cocaína para mi nariz, caviar, salmón, mas bien me tengo que cuidar de no engordar y en este caso no devenir en zombi decerebrado, por comer tanta basura. Las "fallas" de las series- masoquista que soy-, las disfruto: me gusta que sean como es mi vida ("un infierno y narrada por unos idiotas", como lo soy yo, su semejante); crónicamente imperfecta. Como ven el asunto es hedonista.

lunes, 10 de marzo de 2014

Serie TRUE DETECTIVE.

TRUE DETECTIVE.
Ya se ha ganado el reconocimiento inmediato de los adictos a las series de culto y es evidente su calidad en varios registros. Por asuntos mediáticos se hablará cada vez más de esta muy accidentada producción televisiva. Sólo quiero destacar algunos elementos. El detective que protagoniza Matthew McConaughey -Rustin Cohle- es un tipo parco, rudo, meditabundo, de muy pocas palabras; no deja aflorar sentimiento alguno, fumador y bebedor heavy, adicto a todo tipo de drogas; asexuado, insomne, workalcoholic, desalmado...bien, hasta aquí, nada de otro mundo que no sea el policial; pero luego, se abre otra dimensión: Cohle, cual sabio decepcionado del mundo, cada vez que habla muestra una lucidez insoportable y enceguece nuestro raciocinio; este ser-para-la-muerte, que perdió a una hija violentamente-a sus dos años de edad, accidente en carretera-, divorciado, vive solo, no se relaciona con mujeres, tiene fascinación por el peligro, trabaja en narcóticos y homicidios; especialista en infiltrarse, golpea, hiere y asesina sin inmutarse; meditabundo, posee un discurso que parece del mismísimo Schopenhauer-el maestro perenne de Nietzsche-: la vida como sufrimiento insoportable, reiterativo, donde gobierna el mal, jamás cesa de actuar, y se repite en un círculo infernal atemporal. Hay un diálogo inolvidable. "Yo soy malo, pero algunos malos debemos de ponerles los límites a los malos de este mundo"(cito de memoria). Su inteligencia es un veneno para la existencia...un detalle: este freak ético, después de todo-muy después y a su manera-, busca la verdad y la justicia...
True Detective: Official Trailer (HBO)
Uploaded by HBO
Subscribe to the HBO YouTube: http://itsh.bo/10qIqsj The new HBO series, True Detective, starring Matthew McConaughey and Woody Harrelson premieres January 12, 2014. Connect with True Detective: Find True Detective on Facebook: https://www.facebook.co

martes, 4 de marzo de 2014

OLD BOY de Spike Lee.

SPIKE LEE ES UN PERFECCIONISTA…
Ni se te ocurra decir que un remake es mejor que la original, -los cinéfilo-orientalófilos, te pueden destripar-…sería un atentado a los cánones estéticos dominantes del cine oriental.
Me consuela saber que entre exquisitos, rupestres, críticos y reseñistas ya se soltó la discusión comparando ambos filmes. Y como que Spike Lee, tiene más oficio, ¿no?
Yo, me olvidé del original de hace diez años, soy admirador de Spike Lee, y desde el reino de m
i libertad teñida de la absoluta ignorancia, sólo digo que me gustó la versión reciente.
Si es buen filme o no, eso que lo discutan los críticos, yo siguiendo el enunciado de Freud y de José Emilio Pacheco, me dejé llevar por "El Principio del Placer". Ya está en Blu-ray
OLDBOY Trailer (Spike Lee - 2013)
Uploaded by Fresh Movie Trailers
Spike Lee's OLDBOY Official Trailer Join us on Facebook http://FB.com/FreshMovieTrailers Watch 10 minutes here ➨ http://www.youtube.com/playlist?list=PLqkCiYF4GzA0EnYgkfPKri5WngZd9S

viernes, 28 de febrero de 2014

VIDEO DOCUMENTAL: " NARCO CULTURA ".


Ciudad Juárez y Sinaloa, muestra una dinámica social novedosa y no por ello menos grave y triste. Los noticiarios nos han habituado a las imágenes de los muertos que recogen de las calles, víctimas y victimarios del narcotráfico y de cientos de historias en los cruces fronterizos. Contrastan aquí la anomia social--el desgobierno, la cuasi pérdida de la autoridad civil--, con el establecimiento de lo que da título a este documental: "Narco Cultura". 
Lo singular de esta obra es que permite comprender los valores( sociales, económicos y "espirituales" del narco, cómo han permeado todas las clases sociales de Ciudad Juárez: niños, adultos--estudiantes madres de familia, autoridades, artistas--al convivir y vivir en la narco cultura han asimilado la violencia real y simbólica; esta última se expresa en el estilo de vida: la semiótica de la vestimenta, música, literatura, arte, comida. 
Escuchamos y vemos a estudiantes y respetables madres de familia justificando el mundo del narco, pues a los protagonistas, los ven como héroes, glorificados en la narco música y resultan también benefactores sociales. Ese es el modo mafioso de vivir. La producción, distribución y consumo de la droga transforma a la Ciudad, en todos sus niveles y no para bien, de ninguna manera. En el fondo este documento nos ilustra cómo se ha desintegrado una ciudad por la violencia--pues todos los integrantes de la comunidad quedan determinados e implicados, cuando el narco ha destrozando y reconfigurado ese espantoso orden social.
Ciudad Juárez se explica también por la organización política social de México: moldeado por gobiernos posrevolucionarios corruptos. Es una infamia que los Poderes del Estado más allá de discursos, no asuman sus responsabilidades históricas y no trabajen un proyecto alternativo de ciudad en Ciudad Juárez y Sinaloa.Pero los responsables somos los ciudadanos apáticos políticamente hablando y una "nomenklatura" política, ignorante, perversa, zafia que llega a las arcas, las mengua, se forra de dinero y habla, habla y habla...

viernes, 21 de febrero de 2014

OLDBOY de Spike Lee

OLDBOY de SPIKE LEE.
El tema del incesto es algo tenebroso, maligno e intoxicante, aunque venga el argumento desde un Cómic; Park Chan-Wook asombró a todos con su filme de hace diez años. Spike Lee hace OLDBOY a la americana;
pero qué difícil es quitarse la marca de ser un remake. Los admiradores del cine asiático, difícilmente reconocerán la autonomía de Lee para hacer esta auténtica y propia recreación y tal vez ni se lo perdonen.
Ojalá Jorge Grajales le dé su bendición a este remake para que sus discípulos no la denosten y sepan ver que Lee, al lado de Park Chan-Wook, ambos, devienen ínter-pares = entre iguales.
Ambos directores se ha caracterizado para manejar la violencia, los sentimientos el drama y la ironía.
Después de todo de un Cómic imperfecto saldrán dos transposiciones al cine también imperfectas, tanto la versión primera como la de Spike Lee, tienen ciertos rasgos de inverosimilitud que gritan la procedencia
del universo de los Cómics que es, por regla, más visual que lógico.
Si eres un admirador del director negro americano, quedarás bastante complacido con su versión de OLDBOY, máxime si el final es magistral: no tiene casi redención el personaje y además todos pierden todo mediante sangre, crímenes y venganzas truculentas.
No hay final edificante, por muchos diamantes de por medio que haya.


La vida de Adele.

LA VIDA DE ADELE. EL AMOR Y LA PASIÓN MÁS ALLA DE LOS GÉNEROS.
Curiosamente Criaturas Celestiales de Jackson, Al caer la noche de Patrizia Rozema, Cómplices(Bonds), de los Wachowsky Bros., tratan de relaciones entre mujeres, pero siempre contienen un elemento determinante: En este filme, Adela busca su ser en el mundo, insertarse en la felicidad, pues es muy duro que los demás se den cuenta que estamos vacíos y deambulamos sin sentido. Criaturas celestiales de Jackson trata de haber encontrado el alma gemela y fundirse en una sola alma, más alla del crimen; al igual que en Bond, Al caer la noche--When the night is falling, es más bello el título original-, son Thelma y Louise, "sin armas ni cadáveres", en una búsqueda total de la realización del amor: hacer todo juntas.
Es en ese contexto que sitúo a La vida de Adele, el buscarse en los otros, más allá de los géneros y las diferencias de educación, cultura y clase social.
Tres horas de gran narración, con diálogos interesantes, a relatar la verosimilitud del mundo francés de los jóvenes: qué jodidos están-bueno como estamos todos-: finalmente pude verla completa, sin contador y disfrute el estilo sui generis de la narración de este director atípico, con escenas de "sexo", pero que que denotan y connotan otra cosa, en eso sí se acercan al ámbito de intimidad que manejan los filmes de Rozema y Jackson; se inscribe en esos filmes de amor ínter-pares con pasión, dolor y abandono. Pero el amor es un ente relacional que está en el mundo y por tanto, nace, crece, se desarrolla, se diluye y muere…y las mujeres apasionadas jamás podrán aceptarlo.
La vida de Adele Trailer 2013 subtitulado en español
Uploaded by Trailers In Spanish
La vida de Adele Trailer 2013 subtitulado en español - La vida de Adele Estreno en España: 25 de Octubre de 2013 Sinopsis: A los 15 años Adele (Adèle Exarchopoulos) tiene dos cosas muy claras: es una niña, y le gusta salir 

martes, 18 de febrero de 2014

Somewhere de Sofía Coppola.

EL SUFRIMIENTO, LA SOLEDAD.
Somewhere de Sofía Coppola
Un filme intimista existencialista: así decimos para referirnos a una obra, literaria, teatral, o filme que versen sobre-el-sentido-de-la-existencia.
Por el camino de los excesos-mujeres, alcohol, drogas, sexo, hiperconsumo-, un famoso actor de Hollywood se abre su posibilidad de pasar a "otra cosa" en su anodina vida.
Este tipo de filmes aburridos, donde no pasa nada, donde no hay acción y no son para ser exhibidos y ganar dinero, lo cual por lo demás, no estaría mal.
Un tema interesante para mí: cuando el dolor-el cual siempre es una llamada de alarma del cuerpo o la mente-, la soledad-la cual es mala porque nuestra culturaleza humana está diseñada para que estemos acompañados y vivamos con alguien al menos-, y el cuidado de nosotros mismos-para que la vida no nos mate-, no nos llevan a ninguna parte y seguimos sufriendo y buscamos en la magia del mundo una respuesta personal, pero, casi nunca, o no todos la encontramos.
Pero al contrario: le llega al personaje una oportunidad inesperada, con una hija suya abandonada, adorable, silente, tranquila, juiciosa con funciones de ser humano gato, perro, y jeroglífico para un hombre que cuenta con una cualidad: se detiene a reflexionar sobre el sentido de su vida, frente al horror que queda cual “paisaje después de la batalla”. A veces la compañía, la mirada, las palabras de alguien que crean un vínculo, nos están salvando la vida: tal es el caso. El mérito es del personaje que hace un recuento de sus daños. Me doy cuenta: la directora siente compasión por sus personajes, nos hace ver la profundidad aún en la superficialidad de esas, sus vidas.
Cualquier filme de Sofía Coppola va estar bien fotografiado va a tener música interesante y su temática siempre me interesa porque me toca: un filme sobre los excesos, sin excesos, mesurada, minimalista.
Somewhere de Sofía CoppolaUn filme intimista existencialista: así decimos para referirnos a una obra, literaria, teatral, o filme que versen sobre-el-sentido-de-la-existencia.Por el camino de los excesos-mujeres, alcohol, drogas, sexo, hiperconsumo-, un famoso actor de Hollywood se abre su posibilidad de pasar a "otra cosa" en su anodina vida.Este tipo de filmes aburridos, donde no pasa nada, donde no hay acción y no son para ser exhibidos y ganar dinero, lo cual por lo demás, no estaría mal.
Un tema interesante para mí: cuando el dolor-el cual siempre es una llamada de alarma del cuerpo o la mente-, la soledad-la cual es mala porque nuestra culturaleza humana está diseñada para que estemos acompañados y vivamos con alguien al menos-, y el cuidado de nosotros mismos-para que la vida no nos mate-, no nos llevan a ninguna parte y seguimos sufriendo y buscamos en la magia del mundo una respuesta personal, pero, casi nunca, o no todos la encontramos.
Pero al contrario: le llega al personaje una oportunidad inesperada, con una hija suya abandonada, adorable, silente, tranquila, juiciosa con funciones de ser humano gato, perro, y jeroglífico para un hombre que cuenta con una cualidad: se detiene a reflexionar sobre el sentido de su vida, frente al horror que queda cual “paisaje después de la batalla”. A veces la compañía, la mirada, las palabras de alguien que crean un vínculo, nos están salvando la vida: tal es el caso. El mérito es del personaje que hace un recuento de sus daños. Me doy cuenta: la directora siente compasión por sus personajes, nos hace ver la profundidad aún en la superficialidad de esas, sus vidas.
Cualquier filme de Sofía Coppola va estar bien fotografiado va a tener música interesante y su temática siempre me interesa porque me toca: un filme sobre los excesos, sin excesos, mesurada, minimalista.
Un tema interesante para mí: cuando el dolor-el cual siempre es una llamada de alarma del cuerpo o la mente-, la soledad-la cual es mala porque nuestra culturaleza humana está diseñada para que estemos acompañados y vivamos con alguien al menos-, y el cuidado de nosotros mismos-para que la vida no nos mate-, no nos llevan a ninguna parte y seguimos sufriendo y buscamos en la magia del mundo una respuesta personal, pero, casi nunca, o no todos la encontramos.Pero al contrario: le llega al personaje una oportunidad inesperada, con una hija suya abandonada, adorable, silente, tranquila, juiciosa con funciones de ser humano gato, perro, y jeroglífico para un hombre que cuenta con una cualidad: se detiene a reflexionar sobre el sentido de su vida, frente al horror que queda cual “paisaje después de la batalla”. A veces la compañía, la mirada, las palabras de alguien que crean un vínculo, nos están salvando la vida: tal es el caso. El mérito es del personaje que hace un recuento de sus daños. Me doy cuenta: la directora siente compasión por sus personajes, nos hace ver la profundidad aún en la superficialidad de esas, sus vidas.Cualquier filme de Sofía Coppola va estar bien fotografiado va a tener música interesante y su temática siempre me interesa porque me toca: un filme sobre los excesos, sin excesos, mesurada, minimalista.
Somewhere - Trailer
Uploaded by Movie Trailers by FilmIsNow
Somewhere - Trailer - Writer/director Sofia Coppolas film is an intimate story set in contemporary Los Angeles; Johnny Marco (Stephen Dorff) is a bad-boy actor stumbling through a life of excess at the Chateau Marmont Hotel in